风之诗吉他谱(学吉他是看五线谱好还是看六线谱好呢)
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2023-12-06
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1. 风之诗吉他谱,学吉他是看五线谱好还是看六线谱好呢?
现在市面上有一种流行的说法:“学吉他要学五线谱才专业,学六线谱都是业余的”,“学五线谱才是真正的学音乐,学六线谱就是机械化”这种说法的产生非常合理而自然,的确,在十年前或者更早的时间,有一批早期的教学者采用纯六线谱教学,导致一批学生只知道几弦几品,非常的机械。但是吉他教育经过了这么多年的发展和进步,有很多同学觉得学谱线谱很难,有的还在上面花了非常大的精力。五线谱真的所说的那么“专业”吗?
我们先分析一下我们作为吉他学习者,都有哪些需求会涉及到这两种谱子,再逐一分析。
一:演奏(翻弹)曲目
二:改编曲目/编曲/MIDI音乐制作
三:学习乐理
四:即兴
先看第一点,演奏曲目,我小时候学习的是古典吉他,从小老师带我看的就是五线谱,正规而详细的古典吉他谱子是纯五线谱的,上面会有各种指法,把位,演奏技巧,音乐符号等标记。不置可否的是。演奏古典吉他学习五线谱非常“专业”。
优点如下:
五线谱上能够清晰的看到声部之间的关系,五线谱是可以通过连线以及音符符干方向表示出不同声部,以及不同声部的延音长短的。而且上面一般来说会有音乐的表情符号,如强弱,如速度,如情绪,如渐弱渐强力度变化等等。而且通过五线谱我们可以很方便的看到这种歌是什么调。
但是,除了旋律线看不出来之外,其余的五线谱优点制作精良的六线谱也能做到。比如
只不过现在的六线谱大多不是出版物,都是网络上大家自发的纸谱,往往做的不是很细致而已。比如:
JAPAN人出的谱子一般都非常细致:如《风之诗》,这是五六线对照的,所以指法写在了五线谱上。
但即使是左手指法,你也可以写在六线谱下,比如《地狱训练》《小林克己》
所以说,目前为主五线谱的优势并多,但旋律线这一条挺重要的,五线谱会让你更好的按照旋律走向控制演奏的表情。所以如果是学古典吉他,还是学五线谱比较好。但不要认为五线谱就万能了,因为即使谱子写的再细致,也无法把曲子的情感完全准确的表现出来,还是要结合学习音频或者视频演示才能更好的表达出来。
然后就是重点了。古典吉他之外的呢?民谣呢?指弹?电吉他呢?
先说民谣,如果你只弹民谣的话,是不需要学习五线谱的。因为民谣最简单的记谱是用简谱记旋律,功能记和弦的,比如下面这样的,属于商演常用的,因为每天扒歌量非常大,所以需要简单记谱,而且要方便转调,所以只记一下级数和一些关键位置:
当然,平时的时候就不推荐新手们用这种方法了。但我们用正常的六线谱就够用了。一些特殊的分解和弦和前奏尾走等用六线谱表现出来,也大体够用了,大家最熟悉的这种:
所以五线谱在这里,并不是必须的,简谱记旋律比五线谱反而更方便视唱和转调。
再来看指弹吉他,本人对指弹(此处特指日系与美系等)涉猎不深,如有错误,敬请指正
现代指弹包含了非常多复杂的拍击等技巧。所以谱子写出来也很复杂,如:
我对指弹不太了解,看到这些眼花缭乱的符号也有点迷糊,也不知道最快速的学习方法是哪种?但我认为应该还是有视频讲解,技巧分解讲解再加上扒带学的应该最快吧!我们暂且把他归类接近于古典的学习方法吧。
然后是我最擅长的电吉他
刚才其实发出了《地狱练习》和《小林可己》为例。这种初级和中级的谱子刚才其实已经讨论过了,不再累述。
主要说说复杂一点的曲子,我认为复杂第一是节奏的记谱,第二是技巧的记谱。
其实高级的曲子我建议一半看谱,一半扒带,尤其是技巧和节奏,要以扒带为主,而一些快速段落想确认音符准确性的,就去看一看谱。为什么这样做呢?因为,很多电吉他谱都不是作者记的,或者说是先作曲或即兴作曲,然后记谱的。
因为即兴的时候有很多细微的节奏偏差。这是用来表现一些细微情感的。还有的时候是某一个动机弹顺手了,也就不管到底是几个音了,硬给挤到一拍里去。而后期制谱需要达到准确,就会产生很多连线,以及奇数拍连音等等。再加上一些细微的技巧。最后谱子就变成了这样:
大家有兴趣可以去找找STEVE VAI的原版谱。更是复杂到没办法读。
但是往往很多写出来看起来很复杂的乐句,实际弹出来的效果却没那么简单。所以其实扒下来比看谱子要简单的多。如果你每拍打拍子,然后把你以前学过的节奏硬往上面一拍拍套用的话,会有崩溃的感觉,几乎无法完成!
所以这个时候,就不是五线谱还是六线谱的事了,而是谱子本身就会制约你的演奏。我一向推崇最好多用扒带的方式来学习,这样效果又好,又能真正提高乐感。
下一个问题就是“机械化”的问题,很多人认为六线谱没有音乐性,只有五线谱才有音乐性,我认为这种说法过于片面,是要加前提条件的。前提条件就是你对指板的熟悉程度,这个熟悉程度不仅是指你对指板音符位置和指型的记忆,而且最主要的是包括了你的耳朵对于他们的熟悉程度!练过我的《极简基本功》教程的同学应该有所体会,我们通过长期的唱音练习,可以建立起一个耳朵,手,眼,口,指板的一个自然对应。也就是说,当你达到一定熟练度之后,你用脑子想几个品,你的内心听觉就会自动的反应出这几个音的音高,甚至包括你想完成的某些技巧!
到这个阶段的时候,其实你看到一段六线谱的时候,脑子里还是可以反应出相应的音高的!
更何况五线谱不经过非常大量的训练,加上升降号之后是很难就熟悉对应关系的。我们毕竟是吉他专业,而不是作曲专业,没有那么多时间去专门的练习。至于五线谱的视唱,我是采用的首调唱法,十二个调都可以比较快的速度唱出来。这个以后有机会再和大家讨论。
还有的同学担心如果不会五线谱会不会影响视奏。很多同学盲目的去练《伯克利现代吉他教程》,认为这样可以练出完美的视奏能力,但其实我并不推崇这套教程。最重要的原因就是,吉他和钢琴不一样,钢琴家可以达到非常强大的视奏水平,但吉他不能,吉他有异弦同音,也就是说某一音高有很多种按法。你每弹一句都要经过思考,设计指法。而且伯克利这套教程真的太简单了,因为我小的时候就练过,其实如果你有一点古典基础的,对音阶又比较熟悉的,几乎都是拿上来就能弹,无聊的很,又一点不好听,所以我当时直接跳着弹了几条就扔掉了。现在的伯克利教学也不是用这套书的,至于是不是借名出版的我就不太清楚了。
还有的同学担心说不会五线谱影不影响学乐理。这个倒是有一点影响,但是影响同样不是很大,在这电吉他我就以现代吉他音乐(JAZZ,FUSION,BLUES等)为例了,其实大部分教程讲解还是以功能为主的,现代音乐的声部连接并不是像古典和声那么严格的。所以其实影响也并不是很大。至于学习爵士乐,爵士乐的谱子是这样的:
一般是由五线谱的主旋律,和弦功能这两个主要部分组成的。这不是五线谱吗?是的!但演奏爵士乐的谱子有一个规矩,就是“不按谱弹”,大家定好曲子后,是可以按照这个主要框架来做大量的即兴的,如果你是一音不差的把他们弹下来,那你弹的不是爵士!即使同一首歌曲,REAL BOOK的不同版本也是会有些许差别的,因为没办法统计所有人弹的版本!所以,其实主旋律还是通过耳朵扒下来就足够了,并不难!爵士乐的起源就是黑人民间音乐,很多黑人别说读谱了,就是大字都不识的文盲,但是仍然不影响他们行云流水的演奏,而你却照着谱子一个音一个音的抠,那是不可能赶上他们的水平的。
再说点更高级的,编曲,音乐制作。
主流音乐宿主都是用钢琴卷帘的,这样:
当然也有一些古典派作曲家会先用打谱软件,如西贝柳斯,OVERTURE等五线谱作曲,再导出MIDI文件,最后再导回到宿主里,挂上VST。比如捞仔,阿鲲等大师。
但我们在这里讨论的是,“做为一个吉他手的编曲人”。而且我们做的是现代音乐(爵士乐等),这里说的吉他现代音乐,我特意强调了一下,因为有别于作曲的现代音乐(如勋伯格等人),是完全不同的风格和理论框架。那么作为现代音乐吉他手,我们作曲中是有非常多的即兴成分的,这也是爵士乐的核心,所以我们没必要非要模仿捞仔老师那样,坐下来,一个音一个音的用鼠标写五线谱。
好了,最后,我的五线谱读谱能力还是比较强的,因为我学过古典吉他,学过斯波索宾,也系统学过李重光,也练过一段时间的钢琴,所以我认为自己比较有说服力。想喷的人请别偷换概念,先看懂我的主题,这里的前条件是我们的主业是吉他,做为学吉他的人并不是必须要精通五线谱。因为人的精力太有限了。我并不是否认五线谱的作用,毕竟五线谱是国际上目前最为广泛使用的一种谱子。然而,我记得我拜读过一本《记谱学》的书,其实在音乐的进化过程中,除了五线谱,还有千万种其他的记谱法产生,而且我清楚的记得,记谱学的第一句话大概意思是,世界上没有任何一种谱子可以准确的还原音乐。所以开始锻炼你的耳朵吧!
而且掌握五线谱也并没有大家想象的那么难,可以试着学习一段时间正规的古典吉他,再学一下拜尔钢琴。你的读谱能力就差不多了。
但是记住,指板都不熟,你什么都弹不出来。
2. 如何提高自己的吉他技术?
感谢邀请!
乐器本身就是给人以放松和享受的工具,古时的乐器用于战争和日常礼器,寻常人无法真正普及。而现在,乐器已成为很多人的一个玩具。所有的乐器都没有简单的学习捷径,都要靠认真的学习和平时的苦练,所以我给大家一点忠告,如有说的不对的地方,请海涵!
一、学习任何乐器,首先要看个人兴趣。兴趣本身分为先天具备和后天养成。有的人天生就喜欢乐器(本人就是),而有的人是学了乐器以后才逐渐习惯音乐和乐器。如果后天培养也没有兴趣,甚至增加反感,那就趁早别学了。
二,学习乐器,学,占30%甚至更少,余下的70%以上完全靠练。无条件的练习!你不练,跟什么样的高手学都白费!
三,学习乐器要约会如何练琴。首先是心态,这里所说的心态是自己对琴的态度。你不能把琴当成压力,而应该把琴当成玩具,一个你可以自由支配的玩具。其次,是耐力训练,这也是与练琴同步进行,练琴其实就是在联系耐力。比如,吉他的封闭和弦(大横按的和弦)就需要不停的用手按住琴弦,直到手指、虎口酸痛并且无法忍受了才可以休息一到两分钟,然后在继续。这样,锻炼手指的耐力,其实也是在练习手指肌肉和关节的力度(有人买握力器之类的,别花这冤枉钱了)。
四,了解、相信你自己手、脑的强大功能!很多人学习骑自行车、轮滑鞋、滑板等,从不敢触碰到运用自如,这其实就是四肢和大脑磨合的结果,你无法解释为什么轮滑鞋不倒,无法解释如何骑着自行车拐弯(理论解释的再好也没用)。弹琴也是一样,练习的过程就是手指和大脑的磨合过程,跟你手指头有没有劲没关系。成年人也未必能按大横按和弦,小孩子经过练习可以很轻松的演奏大横按。
总而言之,想学好任何一样乐器,日常练习是最最重要的!同时,轻松的,抱着寻找乐趣的心态练琴是最好的方法!
3. 羡慕那些弹吉他技术好唱歌又好的人?
用不着羡慕别人,自己也可以做到。学吉他其实很简单,好好练习的话,十几天就能出成绩。
推荐你去报个吉他班,因为这样学的快。也可以自学,网上看视频教学,这样学的慢一些。只要坚持每天练习,10天左右就能看到效果。下面我来介绍一下吉他怎么学。
首先,民谣吉他的学法可以分为两种,第一是弹唱,第二是弹唱。先说弹唱,弹唱有个硬性要求就是唱歌一定要过关。因为弹唱吉他弹的是伴奏部分,如果不唱就听不出来弹得什么歌,只是一些和弦转换,分解或是扫弦的弹法。
只要学会了和弦转换,和一些节奏弹法,就可以弹唱了。而且弹唱比较受大家喜欢,基本所有的歌曲吉他都能弹唱。说几个经典的,《成都》《安河桥》《玫瑰》《春风十里》等,还有很多就不一一举例了。
第二种,就是指弹。指弹就是在独奏的基础上加上打板,敲击,勾击,点弦等技巧。指弹初级的时候其实并不难,学到一定程度就难了。可以先练习一些又好听又简单的独奏,比如《斯卡保罗集市》《faded》《爱的罗曼史》等简单的曲子
我来说一下初学者怎么学指弹。刚开始先练习右手拨弦,然后左手练习音阶爬格子,再然后练习单音独奏,顺便训练识谱能力。单音训练练得差不多后在进行双音练习。然后练和弦转换。最好用一首歌来练。总之要循序渐进,一步步来,没有耐心是学不好的。
最好推荐几首独奏,《天空之城》《风之诗》《太阳花》《枫叶城》《卡农》,说的不全,希望对你有帮助!有问题可以留言。
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1. 风之诗吉他谱,学吉他是看五线谱好还是看六线谱好呢?
现在市面上有一种流行的说法:“学吉他要学五线谱才专业,学六线谱都是业余的”,“学五线谱才是真正的学音乐,学六线谱就是机械化”这种说法的产生非常合理而自然,的确,在十年前或者更早的时间,有一批早期的教学者采用纯六线谱教学,导致一批学生只知道几弦几品,非常的机械。但是吉他教育经过了这么多年的发展和进步,有很多同学觉得学谱线谱很难,有的还在上面花了非常大的精力。五线谱真的所说的那么“专业”吗?
我们先分析一下我们作为吉他学习者,都有哪些需求会涉及到这两种谱子,再逐一分析。
一:演奏(翻弹)曲目
二:改编曲目/编曲/MIDI音乐制作
三:学习乐理
四:即兴
先看第一点,演奏曲目,我小时候学习的是古典吉他,从小老师带我看的就是五线谱,正规而详细的古典吉他谱子是纯五线谱的,上面会有各种指法,把位,演奏技巧,音乐符号等标记。不置可否的是。演奏古典吉他学习五线谱非常“专业”。
优点如下:
五线谱上能够清晰的看到声部之间的关系,五线谱是可以通过连线以及音符符干方向表示出不同声部,以及不同声部的延音长短的。而且上面一般来说会有音乐的表情符号,如强弱,如速度,如情绪,如渐弱渐强力度变化等等。而且通过五线谱我们可以很方便的看到这种歌是什么调。
但是,除了旋律线看不出来之外,其余的五线谱优点制作精良的六线谱也能做到。比如
只不过现在的六线谱大多不是出版物,都是网络上大家自发的纸谱,往往做的不是很细致而已。比如:
JAPAN人出的谱子一般都非常细致:如《风之诗》,这是五六线对照的,所以指法写在了五线谱上。
但即使是左手指法,你也可以写在六线谱下,比如《地狱训练》《小林克己》
所以说,目前为主五线谱的优势并多,但旋律线这一条挺重要的,五线谱会让你更好的按照旋律走向控制演奏的表情。所以如果是学古典吉他,还是学五线谱比较好。但不要认为五线谱就万能了,因为即使谱子写的再细致,也无法把曲子的情感完全准确的表现出来,还是要结合学习音频或者视频演示才能更好的表达出来。
然后就是重点了。古典吉他之外的呢?民谣呢?指弹?电吉他呢?
先说民谣,如果你只弹民谣的话,是不需要学习五线谱的。因为民谣最简单的记谱是用简谱记旋律,功能记和弦的,比如下面这样的,属于商演常用的,因为每天扒歌量非常大,所以需要简单记谱,而且要方便转调,所以只记一下级数和一些关键位置:
当然,平时的时候就不推荐新手们用这种方法了。但我们用正常的六线谱就够用了。一些特殊的分解和弦和前奏尾走等用六线谱表现出来,也大体够用了,大家最熟悉的这种:
所以五线谱在这里,并不是必须的,简谱记旋律比五线谱反而更方便视唱和转调。
再来看指弹吉他,本人对指弹(此处特指日系与美系等)涉猎不深,如有错误,敬请指正
现代指弹包含了非常多复杂的拍击等技巧。所以谱子写出来也很复杂,如:
我对指弹不太了解,看到这些眼花缭乱的符号也有点迷糊,也不知道最快速的学习方法是哪种?但我认为应该还是有视频讲解,技巧分解讲解再加上扒带学的应该最快吧!我们暂且把他归类接近于古典的学习方法吧。
然后是我最擅长的电吉他
刚才其实发出了《地狱练习》和《小林可己》为例。这种初级和中级的谱子刚才其实已经讨论过了,不再累述。
主要说说复杂一点的曲子,我认为复杂第一是节奏的记谱,第二是技巧的记谱。
其实高级的曲子我建议一半看谱,一半扒带,尤其是技巧和节奏,要以扒带为主,而一些快速段落想确认音符准确性的,就去看一看谱。为什么这样做呢?因为,很多电吉他谱都不是作者记的,或者说是先作曲或即兴作曲,然后记谱的。
因为即兴的时候有很多细微的节奏偏差。这是用来表现一些细微情感的。还有的时候是某一个动机弹顺手了,也就不管到底是几个音了,硬给挤到一拍里去。而后期制谱需要达到准确,就会产生很多连线,以及奇数拍连音等等。再加上一些细微的技巧。最后谱子就变成了这样:
大家有兴趣可以去找找STEVE VAI的原版谱。更是复杂到没办法读。
但是往往很多写出来看起来很复杂的乐句,实际弹出来的效果却没那么简单。所以其实扒下来比看谱子要简单的多。如果你每拍打拍子,然后把你以前学过的节奏硬往上面一拍拍套用的话,会有崩溃的感觉,几乎无法完成!
所以这个时候,就不是五线谱还是六线谱的事了,而是谱子本身就会制约你的演奏。我一向推崇最好多用扒带的方式来学习,这样效果又好,又能真正提高乐感。
下一个问题就是“机械化”的问题,很多人认为六线谱没有音乐性,只有五线谱才有音乐性,我认为这种说法过于片面,是要加前提条件的。前提条件就是你对指板的熟悉程度,这个熟悉程度不仅是指你对指板音符位置和指型的记忆,而且最主要的是包括了你的耳朵对于他们的熟悉程度!练过我的《极简基本功》教程的同学应该有所体会,我们通过长期的唱音练习,可以建立起一个耳朵,手,眼,口,指板的一个自然对应。也就是说,当你达到一定熟练度之后,你用脑子想几个品,你的内心听觉就会自动的反应出这几个音的音高,甚至包括你想完成的某些技巧!
到这个阶段的时候,其实你看到一段六线谱的时候,脑子里还是可以反应出相应的音高的!
更何况五线谱不经过非常大量的训练,加上升降号之后是很难就熟悉对应关系的。我们毕竟是吉他专业,而不是作曲专业,没有那么多时间去专门的练习。至于五线谱的视唱,我是采用的首调唱法,十二个调都可以比较快的速度唱出来。这个以后有机会再和大家讨论。
还有的同学担心如果不会五线谱会不会影响视奏。很多同学盲目的去练《伯克利现代吉他教程》,认为这样可以练出完美的视奏能力,但其实我并不推崇这套教程。最重要的原因就是,吉他和钢琴不一样,钢琴家可以达到非常强大的视奏水平,但吉他不能,吉他有异弦同音,也就是说某一音高有很多种按法。你每弹一句都要经过思考,设计指法。而且伯克利这套教程真的太简单了,因为我小的时候就练过,其实如果你有一点古典基础的,对音阶又比较熟悉的,几乎都是拿上来就能弹,无聊的很,又一点不好听,所以我当时直接跳着弹了几条就扔掉了。现在的伯克利教学也不是用这套书的,至于是不是借名出版的我就不太清楚了。
还有的同学担心说不会五线谱影不影响学乐理。这个倒是有一点影响,但是影响同样不是很大,在这电吉他我就以现代吉他音乐(JAZZ,FUSION,BLUES等)为例了,其实大部分教程讲解还是以功能为主的,现代音乐的声部连接并不是像古典和声那么严格的。所以其实影响也并不是很大。至于学习爵士乐,爵士乐的谱子是这样的:
一般是由五线谱的主旋律,和弦功能这两个主要部分组成的。这不是五线谱吗?是的!但演奏爵士乐的谱子有一个规矩,就是“不按谱弹”,大家定好曲子后,是可以按照这个主要框架来做大量的即兴的,如果你是一音不差的把他们弹下来,那你弹的不是爵士!即使同一首歌曲,REAL BOOK的不同版本也是会有些许差别的,因为没办法统计所有人弹的版本!所以,其实主旋律还是通过耳朵扒下来就足够了,并不难!爵士乐的起源就是黑人民间音乐,很多黑人别说读谱了,就是大字都不识的文盲,但是仍然不影响他们行云流水的演奏,而你却照着谱子一个音一个音的抠,那是不可能赶上他们的水平的。
再说点更高级的,编曲,音乐制作。
主流音乐宿主都是用钢琴卷帘的,这样:
当然也有一些古典派作曲家会先用打谱软件,如西贝柳斯,OVERTURE等五线谱作曲,再导出MIDI文件,最后再导回到宿主里,挂上VST。比如捞仔,阿鲲等大师。
但我们在这里讨论的是,“做为一个吉他手的编曲人”。而且我们做的是现代音乐(爵士乐等),这里说的吉他现代音乐,我特意强调了一下,因为有别于作曲的现代音乐(如勋伯格等人),是完全不同的风格和理论框架。那么作为现代音乐吉他手,我们作曲中是有非常多的即兴成分的,这也是爵士乐的核心,所以我们没必要非要模仿捞仔老师那样,坐下来,一个音一个音的用鼠标写五线谱。
好了,最后,我的五线谱读谱能力还是比较强的,因为我学过古典吉他,学过斯波索宾,也系统学过李重光,也练过一段时间的钢琴,所以我认为自己比较有说服力。想喷的人请别偷换概念,先看懂我的主题,这里的前条件是我们的主业是吉他,做为学吉他的人并不是必须要精通五线谱。因为人的精力太有限了。我并不是否认五线谱的作用,毕竟五线谱是国际上目前最为广泛使用的一种谱子。然而,我记得我拜读过一本《记谱学》的书,其实在音乐的进化过程中,除了五线谱,还有千万种其他的记谱法产生,而且我清楚的记得,记谱学的第一句话大概意思是,世界上没有任何一种谱子可以准确的还原音乐。所以开始锻炼你的耳朵吧!
而且掌握五线谱也并没有大家想象的那么难,可以试着学习一段时间正规的古典吉他,再学一下拜尔钢琴。你的读谱能力就差不多了。
但是记住,指板都不熟,你什么都弹不出来。
2. 如何提高自己的吉他技术?
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乐器本身就是给人以放松和享受的工具,古时的乐器用于战争和日常礼器,寻常人无法真正普及。而现在,乐器已成为很多人的一个玩具。所有的乐器都没有简单的学习捷径,都要靠认真的学习和平时的苦练,所以我给大家一点忠告,如有说的不对的地方,请海涵!
一、学习任何乐器,首先要看个人兴趣。兴趣本身分为先天具备和后天养成。有的人天生就喜欢乐器(本人就是),而有的人是学了乐器以后才逐渐习惯音乐和乐器。如果后天培养也没有兴趣,甚至增加反感,那就趁早别学了。
二,学习乐器,学,占30%甚至更少,余下的70%以上完全靠练。无条件的练习!你不练,跟什么样的高手学都白费!
三,学习乐器要约会如何练琴。首先是心态,这里所说的心态是自己对琴的态度。你不能把琴当成压力,而应该把琴当成玩具,一个你可以自由支配的玩具。其次,是耐力训练,这也是与练琴同步进行,练琴其实就是在联系耐力。比如,吉他的封闭和弦(大横按的和弦)就需要不停的用手按住琴弦,直到手指、虎口酸痛并且无法忍受了才可以休息一到两分钟,然后在继续。这样,锻炼手指的耐力,其实也是在练习手指肌肉和关节的力度(有人买握力器之类的,别花这冤枉钱了)。
四,了解、相信你自己手、脑的强大功能!很多人学习骑自行车、轮滑鞋、滑板等,从不敢触碰到运用自如,这其实就是四肢和大脑磨合的结果,你无法解释为什么轮滑鞋不倒,无法解释如何骑着自行车拐弯(理论解释的再好也没用)。弹琴也是一样,练习的过程就是手指和大脑的磨合过程,跟你手指头有没有劲没关系。成年人也未必能按大横按和弦,小孩子经过练习可以很轻松的演奏大横按。
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3. 羡慕那些弹吉他技术好唱歌又好的人?
用不着羡慕别人,自己也可以做到。学吉他其实很简单,好好练习的话,十几天就能出成绩。
推荐你去报个吉他班,因为这样学的快。也可以自学,网上看视频教学,这样学的慢一些。只要坚持每天练习,10天左右就能看到效果。下面我来介绍一下吉他怎么学。
首先,民谣吉他的学法可以分为两种,第一是弹唱,第二是弹唱。先说弹唱,弹唱有个硬性要求就是唱歌一定要过关。因为弹唱吉他弹的是伴奏部分,如果不唱就听不出来弹得什么歌,只是一些和弦转换,分解或是扫弦的弹法。
只要学会了和弦转换,和一些节奏弹法,就可以弹唱了。而且弹唱比较受大家喜欢,基本所有的歌曲吉他都能弹唱。说几个经典的,《成都》《安河桥》《玫瑰》《春风十里》等,还有很多就不一一举例了。
第二种,就是指弹。指弹就是在独奏的基础上加上打板,敲击,勾击,点弦等技巧。指弹初级的时候其实并不难,学到一定程度就难了。可以先练习一些又好听又简单的独奏,比如《斯卡保罗集市》《faded》《爱的罗曼史》等简单的曲子
我来说一下初学者怎么学指弹。刚开始先练习右手拨弦,然后左手练习音阶爬格子,再然后练习单音独奏,顺便训练识谱能力。单音训练练得差不多后在进行双音练习。然后练和弦转换。最好用一首歌来练。总之要循序渐进,一步步来,没有耐心是学不好的。
最好推荐几首独奏,《天空之城》《风之诗》《太阳花》《枫叶城》《卡农》,说的不全,希望对你有帮助!有问题可以留言。
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