新世纪音乐网(请问新世纪音乐与轻音乐到底什么区别)
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2023-11-29
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1. 新世纪音乐网,请问新世纪音乐与轻音乐到底什么区别?
轻音乐中的“轻”主要表现在节奏和情感表达上,与摇滚和重金属等“激烈”音乐风格明显不同的地方在于:其旋律优美、节奏轻快、编曲结构简单,给人一种温馨、浪漫、和谐的感觉,就是所谓的非常具有“情调”,比较适合用来休闲。所以一般咖啡厅或是其他比较讲究格调的用餐、休闲场所都是放的轻音乐,如此就能营造一种安静的环境来舒缓情绪或塑造气氛。
纯音乐简单来说就是“不带人声”的音乐,但这里的“不带人声”并不只是简单的在一首歌里把人声去掉(也就是伴奏),而是把它当做一首完整的音乐来呈现。
这里延伸一下——
伴奏与纯音乐最大的不同,通俗来讲就是伴奏只能听出节奏而听不出旋律,因为主旋律是需要通过人声唱出歌词来体现的。而纯音乐中包含了完整的旋律,不需要像一般歌曲那样将旋律拆分。
不过现在也有很多歌曲都是直接以BGM来填词翻唱,这就造成了伴奏与人声演唱的旋律一模一样,会给人非常low的感觉。
纯音乐这种音乐模式靠的就是纯粹的旋律来表达创作者想要表达的情感,不需要歌词就知道这首纯音乐想抒发的是什么。
纯音乐虽然在节奏上不需要像一般歌曲那样工整,但整首音乐除了需要大量创作者灵感的堆积之外,还需要创作者拥有足够的人生体验和感悟,并且要能够把自己心中所感用乐符的方式表达出来,这是需要相当深厚的功底的,所以对创作者的要求更高。
举个例子。
《三国恋》的歌词讲的是小兵随军出征、妻儿在家苦候的故事。整首歌的曲风偏摇滚,虽然词作偏中国风,但节奏感爆棚,所用乐器也是以西方重金属类型为主,如果不看歌词只听伴奏或主旋律,你压根不知道它表达的是儿女情长。
总结来说,轻音乐是一种音乐风格,而纯音乐是一种音乐类型,两者之间是相互包含但不包括的关系。同一风格下会有不同的类型,同一类型下也有不同的风格,一个是纵向一个是横向。
还要声明一点:纯音乐不是完全“没人声”,准确来说只是“没词”。有很多纯音乐都有人物和声,比方说小曲儿的《无字歌》和战国无双4的BGM《天声》,都有人声哼唱,但也属于纯音乐的范畴。
如果喜欢纯音乐,可以 微信搜索【古风老王子】,我在公众号里整合了很多非常好听的古风、和风的纯音乐,还会不时分享好听的古风音乐和古风美文,你也可以与其他喜爱音乐的小伙伴一起来分享交流。
如果觉得我的回答不错,请给我点赞~
2. 20世纪初随着新世纪兴起的文化?
学堂乐歌
20世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化是学堂乐歌。 这些歌曲多以简谱记谱,曲调来自日本以及欧洲、美国,由中国人以中文重新填词。简单来说,就是运用外国的曲子,填上中国的词(选曲填词)。 学堂乐歌的代表人物有沈心工、李叔同等人,代表作有《送别》《春游》等。
3. 为什么这么多人说EVA是神作?
我可以非常确认的说,抛开时代背景,不提它的影响力,忽略粉丝们的狂热解读,EVA仍然是神作。
单纯分析一下情节就知道EVA有多么厉害了。故事采用了双线叙事,一条明线,讲的是打使徒、碇真嗣的挣扎、绫波丽获得情感这些显而易见的主线故事;一条暗线,讲的是人类补完计划的准备,已经碇司令与SEELE之间的明争暗斗。
暗线埋的很深,真正精彩的剧情,在于碇司令与SEELE之间的博弈。等完结之后回过头看一眼,才发现之前的剧情不可思议。
举个例子,日本为了避免只有EVA能够与使徒作战的尴尬处境,自行开发了核能机器人JA,在启动实验当天,JA失去控制,导致计划流产。这是老碇一手主导的意外,为的是保持NERV的地位。然而这只是个伏笔。
17集NERV美国第二基地的四号机,在搭载S2机关的实验中发生意外,导致了爆炸。得知消息的葛城美里还特意补充了一句,可能是人为的。连NERV本部都没搞出来的技术,你美国分部想用就用?
美国二号基地爆了之后,老碇还和副司令调侃了SEELE的老东西们。然而SEELE也不是吃素的,他们将计就计,以技术不成熟为理由,把三号机送到了日本。运输过程中,运输机担心穿过云层会比较危险,然而SEELE下达指示,不要改变航线。三号机很可能就是在那片云层中遭到十三使徒侵蚀的。把使徒送到碇源渡身边,是seele的一次报复。
之后seele还算计了nerv两次,一次是派渚薰潜入,一次是向日本散布谣言,称老碇想要引发三冲。后者让NERV几乎被血洗。
明暗双线叙事的手法相当高超,既能让人保持惊喜,又时刻紧密结合,这是一般动画做不到的。看看最近的《DARLING in the FRANXX》就知道了,完全相同的叙事结构,却没有做出《EVA》的效果。
追求娱乐喜欢看机战美少女的观众能够得到满足,喜欢深挖剧情的观众能够得到满足,喜欢从解读思想内涵的观众同样可以得到满足。
这样的作品不是神作是什么?
4. 驰放音乐和新世纪音乐有什么区别?
本身两个音乐单位名称不同
5. 20世纪初随着新世纪兴起的歌唱文化?
20世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化是学堂乐歌。堂乐歌指的是20世纪初期,随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化,一般指学堂开设的音乐课或为学堂唱歌而编创的歌曲。中国近代的新音乐以学堂乐歌为代表,步入了一个新的阶段。它对于学校音乐教育的启蒙,对于中国走向近代化社会的行程,起到了推动作用。
20世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化是
学堂乐歌是随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化,一般指学堂开设的音乐(当时称唱歌或乐歌)课或为学堂唱歌而编创的歌曲,它是一种选曲填词的歌曲,起初多是归国的留学生用日本和欧美的曲调填词,后来用民间小曲或新创曲调的。学堂乐歌的倡导、推广者以沈心工、李叔同、曾志忞等启蒙音乐教育家为代表。作为中国音乐历史上的新品种,学堂乐歌的出现不仅有着深刻的社会的内因,还有着鲜明的外力作用。
学堂乐歌的创作,处于中国近代音乐文化的起步阶段,它是许多严肃的学者努力探索的结果,他深受维新运动和维新思想的影响。同其他方面向西方学习一样,在音乐创作上也大胆吸取,只要认为有用,均可“拿来”。
20世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化是
这些歌曲绝大多数是根据现成的曲调填以新词而编成,而由编写者自作曲调的数量极少。这可能与我国过去对诗、词、曲等可咏唱的作品的创作方式就是根据现成的歌调、曲牌填以新词有关,同时也与当时从事学堂乐歌编写的人懂得专业作曲技术的极少有关。
6. eva每集片尾曲?
26集TV版eva,片尾曲Fly Me To The Moon庵野对这首情有独锺,共有19种版本,包括无人声版。每集的片尾曲都不太一样,那是因为每一集的演唱者都不同,风格也不尽相同。除了歌曲的原唱claire外,还有《残酷天使》演唱者高桥洋子,绫波丽的声优林原惠美,明日香的声优宫村优子,葛城美里的声优三石琴乃,日本著名硬摇滚punk乐手亜矢,碇真嗣的声优绪方惠美。
7. 新世纪音乐的演变过程?
新世纪音乐(New Age Music)又译作新纪元音乐,也有人把它称为冥想音乐、太空音乐或环保音乐等。
它于上世纪70年代在德国开始萌芽,八十年代在乐坛逐渐崛起,九十年代以其独立特行的音乐手段和与众不同的音乐风格而风靡全世界。
从某种意义上说,新世纪音乐并不单单是某种乐派或曲风的代名词,而是时代演进中锐意改革的精神风貌在音乐界的体现。
新世纪音乐的重要代表人物包括爱尔兰著名的女歌手恩雅、日本的喜多郎、“月光女神”——莎拉?布莱曼、雅尼、班得瑞等等。俗话说音乐无国界,随着新世纪音乐在世界乐坛,特别是欧美、日本等地的兴起和发展,中国新世纪音乐也开始萌芽与发展。
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1. 新世纪音乐网,请问新世纪音乐与轻音乐到底什么区别?
轻音乐中的“轻”主要表现在节奏和情感表达上,与摇滚和重金属等“激烈”音乐风格明显不同的地方在于:其旋律优美、节奏轻快、编曲结构简单,给人一种温馨、浪漫、和谐的感觉,就是所谓的非常具有“情调”,比较适合用来休闲。所以一般咖啡厅或是其他比较讲究格调的用餐、休闲场所都是放的轻音乐,如此就能营造一种安静的环境来舒缓情绪或塑造气氛。
纯音乐简单来说就是“不带人声”的音乐,但这里的“不带人声”并不只是简单的在一首歌里把人声去掉(也就是伴奏),而是把它当做一首完整的音乐来呈现。
这里延伸一下——
伴奏与纯音乐最大的不同,通俗来讲就是伴奏只能听出节奏而听不出旋律,因为主旋律是需要通过人声唱出歌词来体现的。而纯音乐中包含了完整的旋律,不需要像一般歌曲那样将旋律拆分。
不过现在也有很多歌曲都是直接以BGM来填词翻唱,这就造成了伴奏与人声演唱的旋律一模一样,会给人非常low的感觉。
纯音乐这种音乐模式靠的就是纯粹的旋律来表达创作者想要表达的情感,不需要歌词就知道这首纯音乐想抒发的是什么。
纯音乐虽然在节奏上不需要像一般歌曲那样工整,但整首音乐除了需要大量创作者灵感的堆积之外,还需要创作者拥有足够的人生体验和感悟,并且要能够把自己心中所感用乐符的方式表达出来,这是需要相当深厚的功底的,所以对创作者的要求更高。
举个例子。
《三国恋》的歌词讲的是小兵随军出征、妻儿在家苦候的故事。整首歌的曲风偏摇滚,虽然词作偏中国风,但节奏感爆棚,所用乐器也是以西方重金属类型为主,如果不看歌词只听伴奏或主旋律,你压根不知道它表达的是儿女情长。
总结来说,轻音乐是一种音乐风格,而纯音乐是一种音乐类型,两者之间是相互包含但不包括的关系。同一风格下会有不同的类型,同一类型下也有不同的风格,一个是纵向一个是横向。
还要声明一点:纯音乐不是完全“没人声”,准确来说只是“没词”。有很多纯音乐都有人物和声,比方说小曲儿的《无字歌》和战国无双4的BGM《天声》,都有人声哼唱,但也属于纯音乐的范畴。
如果喜欢纯音乐,可以 微信搜索【古风老王子】,我在公众号里整合了很多非常好听的古风、和风的纯音乐,还会不时分享好听的古风音乐和古风美文,你也可以与其他喜爱音乐的小伙伴一起来分享交流。
如果觉得我的回答不错,请给我点赞~
2. 20世纪初随着新世纪兴起的文化?
学堂乐歌
20世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化是学堂乐歌。 这些歌曲多以简谱记谱,曲调来自日本以及欧洲、美国,由中国人以中文重新填词。简单来说,就是运用外国的曲子,填上中国的词(选曲填词)。 学堂乐歌的代表人物有沈心工、李叔同等人,代表作有《送别》《春游》等。
3. 为什么这么多人说EVA是神作?
我可以非常确认的说,抛开时代背景,不提它的影响力,忽略粉丝们的狂热解读,EVA仍然是神作。
单纯分析一下情节就知道EVA有多么厉害了。故事采用了双线叙事,一条明线,讲的是打使徒、碇真嗣的挣扎、绫波丽获得情感这些显而易见的主线故事;一条暗线,讲的是人类补完计划的准备,已经碇司令与SEELE之间的明争暗斗。
暗线埋的很深,真正精彩的剧情,在于碇司令与SEELE之间的博弈。等完结之后回过头看一眼,才发现之前的剧情不可思议。
举个例子,日本为了避免只有EVA能够与使徒作战的尴尬处境,自行开发了核能机器人JA,在启动实验当天,JA失去控制,导致计划流产。这是老碇一手主导的意外,为的是保持NERV的地位。然而这只是个伏笔。
17集NERV美国第二基地的四号机,在搭载S2机关的实验中发生意外,导致了爆炸。得知消息的葛城美里还特意补充了一句,可能是人为的。连NERV本部都没搞出来的技术,你美国分部想用就用?
美国二号基地爆了之后,老碇还和副司令调侃了SEELE的老东西们。然而SEELE也不是吃素的,他们将计就计,以技术不成熟为理由,把三号机送到了日本。运输过程中,运输机担心穿过云层会比较危险,然而SEELE下达指示,不要改变航线。三号机很可能就是在那片云层中遭到十三使徒侵蚀的。把使徒送到碇源渡身边,是seele的一次报复。
之后seele还算计了nerv两次,一次是派渚薰潜入,一次是向日本散布谣言,称老碇想要引发三冲。后者让NERV几乎被血洗。
明暗双线叙事的手法相当高超,既能让人保持惊喜,又时刻紧密结合,这是一般动画做不到的。看看最近的《DARLING in the FRANXX》就知道了,完全相同的叙事结构,却没有做出《EVA》的效果。
追求娱乐喜欢看机战美少女的观众能够得到满足,喜欢深挖剧情的观众能够得到满足,喜欢从解读思想内涵的观众同样可以得到满足。
这样的作品不是神作是什么?
4. 驰放音乐和新世纪音乐有什么区别?
本身两个音乐单位名称不同
5. 20世纪初随着新世纪兴起的歌唱文化?
20世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化是学堂乐歌。堂乐歌指的是20世纪初期,随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化,一般指学堂开设的音乐课或为学堂唱歌而编创的歌曲。中国近代的新音乐以学堂乐歌为代表,步入了一个新的阶段。它对于学校音乐教育的启蒙,对于中国走向近代化社会的行程,起到了推动作用。
20世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化是
学堂乐歌是随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化,一般指学堂开设的音乐(当时称唱歌或乐歌)课或为学堂唱歌而编创的歌曲,它是一种选曲填词的歌曲,起初多是归国的留学生用日本和欧美的曲调填词,后来用民间小曲或新创曲调的。学堂乐歌的倡导、推广者以沈心工、李叔同、曾志忞等启蒙音乐教育家为代表。作为中国音乐历史上的新品种,学堂乐歌的出现不仅有着深刻的社会的内因,还有着鲜明的外力作用。
学堂乐歌的创作,处于中国近代音乐文化的起步阶段,它是许多严肃的学者努力探索的结果,他深受维新运动和维新思想的影响。同其他方面向西方学习一样,在音乐创作上也大胆吸取,只要认为有用,均可“拿来”。
20世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化是
这些歌曲绝大多数是根据现成的曲调填以新词而编成,而由编写者自作曲调的数量极少。这可能与我国过去对诗、词、曲等可咏唱的作品的创作方式就是根据现成的歌调、曲牌填以新词有关,同时也与当时从事学堂乐歌编写的人懂得专业作曲技术的极少有关。
6. eva每集片尾曲?
26集TV版eva,片尾曲Fly Me To The Moon庵野对这首情有独锺,共有19种版本,包括无人声版。每集的片尾曲都不太一样,那是因为每一集的演唱者都不同,风格也不尽相同。除了歌曲的原唱claire外,还有《残酷天使》演唱者高桥洋子,绫波丽的声优林原惠美,明日香的声优宫村优子,葛城美里的声优三石琴乃,日本著名硬摇滚punk乐手亜矢,碇真嗣的声优绪方惠美。
7. 新世纪音乐的演变过程?
新世纪音乐(New Age Music)又译作新纪元音乐,也有人把它称为冥想音乐、太空音乐或环保音乐等。
它于上世纪70年代在德国开始萌芽,八十年代在乐坛逐渐崛起,九十年代以其独立特行的音乐手段和与众不同的音乐风格而风靡全世界。
从某种意义上说,新世纪音乐并不单单是某种乐派或曲风的代名词,而是时代演进中锐意改革的精神风貌在音乐界的体现。
新世纪音乐的重要代表人物包括爱尔兰著名的女歌手恩雅、日本的喜多郎、“月光女神”——莎拉?布莱曼、雅尼、班得瑞等等。俗话说音乐无国界,随着新世纪音乐在世界乐坛,特别是欧美、日本等地的兴起和发展,中国新世纪音乐也开始萌芽与发展。
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